«Цветотональные отношения в станковой живописи»

«Цветотональные отношения в станковой живописи»

Любое изображение начинается с целого, а не с деталей. Умение цельно воспринимать объекты пейзажа и находить большие цветовые отношения – это самый необходимый профессиональный навык, который должен быть выработан с самого начала обучения живописи на пленэре. Тоновые и цветовые отношения можно построить в более или менее светлой и насыщенной красочной гамме, при этом важно соблюдать взаимосвязь предметов по тону и силе цвета, соответствующую зрительному образу натуры. Этюд может быть выполнен очень скромными средствами в слабой тональности. Совсем не обязательно передавать цветовые отношения в полную их силу, то есть так, как они существуют в натуре. Но необходимо выдерживать пропорциональные отношения от самого светлого до самого темного в пределах задуманной гаммы. Иначе живопись не будет производить целостного, гармоничного впечатления. Цвет, взятый на этюде не пропорционально натурным отношениям по светлоте и насыщенности, вызывает ощущение диссонанса, выделяется так же резко, как фальшивая нота.

Славянский историко-краеведческий музей в рамках музейно-образовательной программы «Творю, познаю, восхищаюсь!» подготовил познавательную online лекцию «Цветотональные отношения в станковой живописи».

Видео можно посмотреть здесь

В этом разделе